篇一:小型美术馆展厅布局注意事项
小型美术馆展厅布局注意事项
美术馆的装修怎能马虎,试想一下一个美术馆在装修外观上面都算不上一种艺术美的话,那么会让进来看作品的人产生多大的失落感,或者能吸引多少人来观看呢?你不但要让作品抓住人,更要让美术馆装修吸引住人,合肥美术馆总体平面设计,抓住你的第一眼从装修开始。
小型美术馆总体平面设计
1、空间形态设计:艺术馆由其本身的个性特质, 需要创意时代精神,设计中采用了较大胆的构成主义思想, 除了平面上的自由伸展,也可在立体空间上采用大型空间自由起伏穿插的形态, 从内到外都形成一种自由而富有激情的建筑空间,艺术馆不仅是展示艺术创造的场所, 其本身更是一件艺术品。
2、与交通组织协商:为避免发生直接冲突,设计之初可将主入口设置于侧面或内部,要有停车场地,与主体要有所分辨,可以给艺术馆所要求的静沁安逸的环境品质创造了条件。
3、在整体布局上:充分利用并尊重地形条件,将艺术馆相对较大的主体沿街布置,充分结合场地,也要注意建筑自身的内环境。整个布局要有自身的秩序规则。
4、建筑材料上:选用结合本设计的思想,为在其主体的外形上创造更具力度和表现力的效果, 在主体轮廓接近地面的体量区域可采用天然石材,衬托建筑的厚重感,建筑交错间的过渡体量以及采光中庭,可以考虑一下玻璃采光的运用。
以创意的概念为主轴的小型美术馆室内空间设计。创意是个很传统的概念。而这里的创意指的是比较具有现代意义的集零售、办公、休闲于一体的综合性室内空间设计,即实用艺术与商业的有机结合。文化创意产业是一种在全球化的消费社会背景中发展起来的,推崇创新、个人创造力,强调文化艺术对经济的支持与推动的新兴理念、思潮和经济实践。亨泰建筑装饰专业从事装修设计与施工,欢迎来电咨询或访问亨泰装饰官方网站了解详细:
篇二:展示设计浙江美术馆
浙江美术馆(展示设计考察)
浙江美术馆是现代化程度比较高的一座美术馆,2009年8月9日正式开馆。美术馆分为四层,二三层是主要的展厅,四层主要是吕霞光的收藏展。
“看的场所,看不见的设计,让室内设计消失在建筑空间和艺术展示之间”——陈耀光
美术馆、艺术馆和博物馆是看的场所,人来到美术馆主要是欣赏展品,室内的装饰以如何更好地展示展品为出发点,建立低调的姿态、平静的形态,一种较为克制的设计理念。“内敛、含蓄、克制”是浙江美术馆室内设计的一个理念。从始至终以展品、艺术品为主角的主导地位,让空间内展品的载体、室内的装饰或者设施都消失在建筑空间和艺术展示之间。这是一个为人们提供感性交流的理性场所。
整个美术馆大面积的室内墙面、地面铺
设以乡村绿的大理石,室外的墙面地面也是
一个色调的灰。室内外几乎是一种材料、一
种肌理、一种色彩,模糊室内外空间的的交
界。空间立面和平面也采用相同的手法,整
个美术馆给人的感觉是一气呵成、浑然一体
的,但是,低调如此却不失气场。
展厅内的室内装饰极为简洁。顶部采用
钢架结构,排列着聚光灯。这样的结构有利于美术馆被灵活的运用,既可以清空场地,展出大体量、大尺度的作品,也可以増用可拆卸的隔断,展出较多的小体量的作品。同时,这种钢结构也可以满足悬挂投影仪的需要,依照布展的规划,能在任意角落安装投影仪。展厅的空间是灵活可变的。
顶和地面统一为黑色,墙体的颜色一律使用乳白色(纸张的颜色)。黑色,容易在灯光的控制下消隐于空间内;乳白色,与纸张、宣纸或者油画布的颜色接近,最能纯净地衬托展品本身的颜色,与大多数作品的载体融为一体,同样极易淡出观者的注意力。这样的组合就是一种看不见的设计,让室内设计消失在了建筑空间和艺术展示之间。
在美术馆展示这一主要功能上,灯光起着去举足轻重的作用。
美术馆整体建筑采用玻璃顶的优质采光,馆内的光环境使人感到舒适愉快。展厅内的灯光布臵则是纯功能性的,灯光的作用是将展品的形状,色调和质感充分展现出来,使观者集中注意力来欣赏展品,并给观者留下强烈的印象。
蔡国强个展《春》
2012年4月21日,由浙江美术馆主办的蔡国强大型个展《春》在浙江美术馆开幕,共展出了23件作品,分三个展厅。
四号展厅展出的是较大幅的作品。走
进四号展厅,幽暗空旷的展厅空间让你的
目光瞬间聚焦在墙上的作品上。整个展厅
内没有任何多余的物体,连一张供人观看
视频的座椅也没有。本身设定的参观路线
是顺时针沿墙体一周观看,一进门左手边
是王寅和馆长马锋辉对个展写的序,然后
依次是一些作品,
这些作品是一个引导的
阶段,埋伏笔的阶段,走过两面墙之后是这个展厅的高潮—《观潮图》,最后是蔡国强先生的作品的制作过程的视频。这样一个参观路线是符合人的习惯的。但是,由于《观潮图》篇幅占据了一整面墙,而且作品本身的一个气场是很强大的,加上其所处的位子是一进门就看到的墙面。如此,体量与本身作品的气场和位臵导致了观者走进四号展厅是径直穿过空间去欣赏《观潮图》,然后带着为之震撼的感觉和对作品的好奇心,或站立或席地而坐,观看在其右手边播放着的视频,一解心头的疑惑。当完成这些之后,反过来再从序开始沿路线走一圈,对整个主题有一个完整深刻认识。
《观潮图》篇幅很大,作品气势磅礴。展厅内只开了沿墙面打在作品上的灯光,内部空间是幽暗的,这种幽暗让观者忽略了展厅中间实际存在的柱子,制造了完整的空间感觉,这样的布臵是有作品本身决定的。《春》较普通的书画展来说是一个十分特殊的展览,是火药与纸本及丝绸的混搭。《观潮图》的尺寸意味着人(观者)必须离作品有足够的距离,才能全面完整的感受作品中钱江潮水的波澜壮阔、气势恢宏。室内只在作品上部打顶光,让你的眼睛其他事物光线的干扰,只是纯粹的欣赏作品,安静的品味与思考。展厅空间中存在一种对比,室内环境的宁静与作品中潮水的汹涌
形成对比。在这样的一个氛围中,仿佛臵身
于钱塘江边,潮水翻滚而来。在游走的过程
中,人的思想、注意力完全集中于作品本身,
而忽略作品的载体以及展厅的室内装饰。艺
术爱好者多会在该空间中停留较久,仔细的
咀嚼作品带给他们的思考。
另一个类似的展厅展出的是较小幅的
作品。由于张幅较小,展厅内部使用隔断,
形成甬道式的展览空间,运用线性陈列法将展品沿途陈列,留足够的观展距离,以达到最佳的展示效果。在这个展厅中各处一个小空间,专门放映所有的拍摄影像,内臵座椅数张。一方面考虑到观者的体力,在此可以做停留和休息,观看影像适当的放松,同时也是展览的需要,两者兼顾。
个展的第三个展厅较前两个有很大的
不同。整个展厅展出的是一个作品,光线十
分明亮。整个空间除去顶部,四周和地面都
满铺蔡国强先生关于西湖的这个作品。该作
品是以丝绸为载体的,从高处柔顺的垂下来,
充满诗意的西湖山水风光泻在展厅的四壁
上,把丝绸的质感利用并且表现得淋漓尽致。
为了更好的展现整个作品的意境,在作品外
面附上一层白色的薄纱,山的飘渺间更多了一种云雾缭绕之感。并且薄纱柔化了火药燃后产生的僵硬的黑白色差与质感。展厅用木栈道作为游步道形成一条游览路线,犹如臵身于山水之间,欣赏云雾缭绕的山间美景,忘乎所以。
敞亮的灯光可能更多是出于安全的考虑。一是观者在走游步道时的安全,二是作品的安全。如果观者行走过程中不小心踩空就会破坏到作品。丛美的展示上来说,白色柔和的灯光与白纱相衬,宛如仙境。
为让人更真实的感受作品营造的气氛,步道只做50cm左右的宽度,只能单人单向行走。在进门时,管理人员会告知,须逆时针沿步道行走参观,不允许拍照,展厅最多容纳40人。从布局上,当观者站在一边的游道上,它要展示的是人对面的画面。这一用意显而易见,布展者已精心为观者调整了最完美的欣赏距离。步道是贴着立面的,
进入这一空间时已站立在
游步道上,观者的视线被动地转向对面。整个展厅布臵全面而细腻,为观者创造一段舒适的观赏经历。
《少年心气》摇滚摄影展
《少年心气》分两个展厅展出,大部分与前面类似,值得一提的是播放相关视频的一个展示空间。地面铺设席子,放臵几个编织坐垫,屏幕在吊顶上,观者需躺在席子上观看视频。这一空间独特而具有吸引力,展现出来的是与主题相符的非主流的叛逆与另类。年长或较传统者不会在此体验与停留,奔放的年青人多会在这里躺一下,放松自己,感受这个独特的空间。这种独特的展示空间与主题“摇滚摄影”想贴切。
金梅芳 200911290605 环艺
0902
篇三:“艺术节”美术作品展览方案
深圳市南山中英文学校中小学部“艺术节”美术作品展览方案
1、展示背景:随着素质教育的不断深入,学校提供给学生的发挥空间越来越多样化。本学期学校组织了“艺术节”活动,其中美术学科是一个重要的组成部分。为提高学生的鉴赏力、审美力和表现力,鼓励全体学生积极加入。根据学校计划,将在5月底举行美术作品展。
2、展示目的:增加学生学习美术的热情,提高学习美术的兴趣 ,受到美的熏陶,提供大家互相学习、交流的平台,使素质教育日常化、具体化、普遍化。
3、设计定位:这次展览注重学生“个性化的张扬”,让学生大胆设想与构思,表现自己的东西,自己的世界。
4、展览内容:主要以小学生的绘画作品、手工作品、陶艺作品、书法作品为主。
5、作品收集截稿时间:4月30号。
6、收集方式:所有的美术展览作品(包括:绘画作品、手工作品、陶艺作品、书法作品)都用相机拍下来
7、整理作品:5月1号——5月15号整理作品。
(1)、各位美术老师把拍好作品照片整理好,要求尽量做到每位学生都有一件作品。
(2)、以班级为单位,把学生美术作品用喷绘的形式展示出来每班一幅喷绘。
8、作品展览形式:5月底把喷绘好的学生作品展示在各班门口走廊边的墙壁上,进行作品展览。各班组织学生文明观赏。
喷绘美术作品展览形式的优点:
(1) 容量大:能展览更多作品,保证每位学生的作品都有展览的位置;能展览各种美
术作品,包括绘画作品、手工作品、陶艺作品、书法作品等,都能展示在其上。
(2) 整体、干净、美观,在教学区能形成良好的艺术氛围。
(3) 喷绘材质防雨防晒,展览时间长,作品颜色能保持更长的时间,能持续刺激学生
的视觉感官,从而保持学生对美术学习的兴趣,达到素质教育的目的。
9、前期和后期宣传:
前期宣传及准备工作
(1)前期宣传:时间:3月2日—4月30日;活动对象:全体小学学生,;参加作品:绘画作品(油画|,国画,水彩,素描,速写,蜡笔画,线描画,版画,卡通画)手工作品、陶艺作品、书法作品(语文老师收集)
(2)截稿4月30日,
(3)学生作品展5月底
(4)画展场地:小学各班教室
后期宣传
(1) 邀请对象:全校师生。
(2)5月底,利用教师大会,班级班会,传答相关事宜,通知全校师生,做好活动的宣传。
(3)利用“校园之声”广播站进行宣传。
艺术组
2015年2月27日