篇一：歌剧《唐璜》简介及其赏析
歌剧《Dan Giovanni》赏析
NY
歌剧是融合多种艺术型式的合成品。Mozart一生作品有六百多件，在各种作品的成就皆很高。然而，他最钟爱的，还是具有最大感染力的歌剧。这出剧的主题一直被大众所争议，一方面是因为羞于启齿，另方面则是被说中要害??本剧主要叙述西班牙传说中登徒浪子Don Giovanni极度荒淫而终至毁灭的故事。
在第一幕中，Giovanni欲染指Donna Anna，却撞见Anna的父亲（即统领）。老统领坚持要决斗，Giovanni不得已杀死统领，逃逸而去。
终幕里，依故荒淫的Giovanni无意间闯入墓地，遇见驻立墓旁的统领 Commendatore纪念石像。半醉的Giovanni竟出言嘲讽，还命令仆
人 Leporello去邀请石像至Giovanni住处晚餐。没想到石像居然点头应声 ，接受Giovanni狂妄的邀约。
Giovanni毫不在乎，回家去准备晚宴。席间，乐团奏出快乐的舞曲，人如酒神般地狂欢。只见Giovanni戏弄酩酊的 Leporello，在得意的笑声未歇之际，突然响起沉重的扣门声。一惊而醒的 Leporello，任Giovanni怎样命令，死也不敢去开门。Giovanni只得自己提着灯，走到门前，将门打开。
门一开，眼前赫赫矗立着统领的石像．．． 该剧剧本作者为达庞特 (Lorenzo da Ponte)。 原标题为《受罚的荒淫者》， 或《唐．璜》 (Il dissoluto punito, ossia Don Giovanni) 。 在首演之前的二十四小时， 莫札特才将序曲写成。该剧的创作背景
这是莫扎特继《费加罗的婚礼》之后的又一部力作。《唐璜》是一部四幕九景的喜歌剧，据说在首演前24小时，莫扎特才将序曲写完。
本剧於1787年10月29日在布拉格 (Praga) 剧院首演，这次的辉煌演出并无事先排演，但却获得极大的成功。由蓬特撰写脚本，蓬特根据贝尔塔迪的脚本《石客记》改编。首次把唐璜这个人物写成戏剧的是莫利纳的《塞维利亚的淫棍和食客》和莫里哀的《石宴》。14世纪西班牙传奇人物唐璜用意大利语称为唐·乔万尼。蓬特在撰写此剧时，强调了唐璜追逐女性的失败。
故事发生的地点是十六世纪的西班牙塞维里亚城
本剧的序曲是莫扎特在开场前24小时时谱写的，再一次展现了莫扎特天才般的才华。
《唐璜》序曲的篇幅相对当时的歌剧序曲来较长，大约6分钟。创作手法也标新立异，莫扎特用音乐的方式勾勒出来居中完全对立的主要人物形象——严肃而古板的司令官与贪图自由享乐的唐璜，直接引用了部分剧情旋律，使得歌剧的中心思想在序曲中已经有了具体的反映。
这首序曲采用奏鸣曲方式写成，其漫长的引子几乎完整地引用了歌剧终场
司令官石像出现在唐璜家晚宴上的场景音乐。在引子告一段落之后，序曲进入了奏鸣曲的快板部分，也是整首作品最主要的部分。这里作曲家用简洁而富有舞蹈性的旋律塑造出了主人公唐璜复杂而又充满魅力的个性形象，音乐风格变得明快、轻松而富有活力和朝气，与先前深沉的引子形
成鲜明的对比。随后的部分在调性色彩和器乐编配上显得更为丰富多彩，旋律和节奏越来越激动人心，其实这个高潮部分正预示着主人公唐璜为追求享乐生活而与那些阻碍他自由的对立者所展开的斗争。随后的再现部，唐璜的“浪子”形象重新出现，音乐随之变得清澈，不知不觉地把音乐转入歌剧的序幕。莫扎特把序曲同歌剧直接联系在一起，也是本剧的一大特
色。与之前的《后宫诱逃》类似，为了能让这首序曲独立地在音乐会上演出，莫扎特还特意为它追加了一段尾声；而其同辈作曲家安德烈也曾为该曲谱写过一个精致而复杂的结尾。
第一幕
第一场
在深夜里，唐璜的侍从Leporello独自在门外抱怨，他被留在门外看守，而唐璜则在屋内和女人调情。这时，唐璜遮着脸而从屋里冲出来，屋里的骑士长之女安娜Anna则紧追在后，而安娜的父亲此时也出来拔剑和唐璜决斗，结果中剑倒地而亡，唐璜逃离现场。这时候，安娜和未婚夫Ottavio上场，发现父亲已身亡，安娜昏倒，醒后哀痛父亲之死，并要未婚夫Ottavio为父复仇，两人合唱复仇誓言中结朿了第一场。
第二场
黎明时分，唐璜和侍从Leporello谈话间，发现有女子走来，就躲了起来。这个女子是曾受唐璜骗婚的贵妇Elvira，愤恨地唱着若是唐璜不回心转意，就要复仇，但唐璜以为又是别的女子而准备去诱引时，被Elvira认出而痛骂，只好在Leporello护驾之下逃走，而Leporello则向Elvira唱出唐璜勾引过二千多位女子的情人目录一曲之后下场，此时Elvira才了解唐璜的真面目。
第三场
在农女Zerlina和其未婚夫Masetto及农民们合唱声中，唐璜和侍从Leporello也来到农庄，他又看上了农女Zerlina，于是威吓Masetto走开，对农女Zerlina假意说要与她成婚，骗她到别墅去，他唱出了一首十分优美的咏叹调“那么手拉着手吧”。贵妇Elvira及时出现揭穿他的面目，带走Zerlina。这时，安娜和未婚夫Ottavio上场，来请求侠客唐璜替父报仇，殊不知他就是杀父仇人。Elvira却又出现揭穿他的面目，而他反而向安娜表示这个女人精神错乱。在Elvira退场后，唐璜临去所说的话竟和他当初闯入安娜屋内离去时所说的话雷同而使得安娜警觉这个男人就是杀父之仇，于是要未婚夫Ottavio替她除去唐璜以报仇。在两人都退场后，唐璜和侍从Leporello上场谈如何在招待农民的宴席上勾引女人。
第四场
在唐璜的别墅里，农女Zerlina向其未婚夫Masetto唱出了一首“打我吧、
打我吧，哦Masetto”，向Masetto表示歉意，而Masetto看到唐璜出现就躲了起来，而Zerlina则被唐璜发现，于是就勾引她，又被Masetto碰面。这时，屋内音乐响起，唐璜及农女Zerlina和其未婚夫Masetto就进入了农民聚集了的屋内。安娜及其未婚夫Ottavio和贵妇Elvira三个人都戴着假面进来，在屋内演奏出著名的小步舞曲声中，三人在门开后进入，唱出复仇之志。
第五场
在唐璜的屋内，满是戴着假面的来宾，而唐璜则趁机向农女Zerlina示爱，当安娜等三人来到时，唱着重唱之后，接连开始三段舞曲声中，先是安娜和未婚夫Ottavio跳舞，其后唐璜和农女Zerlina，接下来是唐璜的侍从Leporello引开Masetto去跳舞，而唐璜就引诱农女Zerlina并带入房间去了。屋内传来了Zerlina的尖叫声中，她冲了出来，而唐璜则扯着侍从Leporello的耳朵出来，嫁祸给他；但Zerlina公布了唐璜是轻薄她的人，众人们这时就取下了面具，指责唐璜恶行昭彰将受报应。
第二幕
第一场
在街道上，侍从Leporello再也不能和主人唐璜相处，打算要离去，唐璜用钱抚平了Leporello。唐璜打算要勾引贵妇Elvira的女佣人，然而出现在窗口的却是Elvira。唐璜和侍从换装，由侍从Leporello穿著他的服装继续和Elvira对话，而后他自已则着上侍从的服装去勾引Elvira的女佣人。当他唱出很有名的“唐璜小夜曲”时，农女Zerlina的未婚夫Masetto和一群农夫等人进来要杀了唐璜，假的侍从也假意大骂其主人，并且指示众人错误的方向，在其它农夫追赶而去时，唐璜痛打了Masetto一顿，而后逃跑。农女Zerlina安慰其未婚夫Masetto而唱出了“药师之歌”。
第二场
在安娜的后花园，Leporello想法子摆脱穷缠不舍的Elvira，但是正当他要逃跑的当儿，安娜和未婚夫Ottavio上场来了，而农女Zerlina和其未婚夫Masetto也从别一侧上场来了，都和假扮唐璜的Leporello碰个正面。Ottavio要杀唐璜，Elvira忙求情，Leporello吓得赶紧吐露实情并求宽恕，并且趁隙溜之大吉，Ottavio发现Leporello逃跑，在要去告发唐璜中结朿了本场。
第三场
此时由Elvira唱出了她对唐璜复杂心境的咏叹调，本场是纯粹为了展现女歌者的歌艺而添写的。
第四场
唐璜正高兴于刚才引诱Elvira的女佣人，当他一面狂笑一面告诉了上场来的Leporello时，传来了一个神秘的声音，表示唐璜将在天亮前停止狂笑。他们循声寻去，发现声音是来自被杀的骑士长的石雕像，而且墓志铭上刻着复仇的话语。唐璜毫不畏惧地叫Leporello邀石像参加晚餐。
第五场
在安娜的房里，安娜对责难她延迟婚期的Ottavio表示，由于父亲之死，没有了结婚的心情。
第六场（终场）
在唐璜的屋内。他独自在用餐，由Leporello在服侍着，此时乐队奏着乐，而Leporello躲到一旁偷吃东西。这时Elvira进来要唐璜及早悔悟，但他不理会，反而加以嘲笑，Elvira跑出到外头，大声惊叫，Leporello出去一瞧，也吓得回来，原来门外有一大理石人前来。唐璜去开了门，石人走了进来，不理会唐璜请它吃饭，而要唐璜到它那儿去，并和他握手，要他悔改，唐璜表示拒绝。这时，地中冒火焰出来，唐璜在恐惧之中，下了地狱。
（全剧结束）
音乐和文字本来就是两种截然不同的艺术型式，要在文字中，尝试将音乐“描写”出来，要嘛就是不着边际胡写一通，要嘛就会像短篇小说The Balloon中所说的尾大艺评家一样，写出“黄色的旋律”、“中空的伴奏”、“革命的低音部”之类的“高深术语”了。
事实上，Mozart是个穷酸作曲家。这部歌剧，是他难得能在布拉格受到群众欢迎时而写的。对象自然是广大的布拉格市听众。因此，对Mozart而言，他不过是要将心中Giovanni的声音唱出来，并唤起每一个人心中的Giovanni。本来，一个演员演的是别人的故事，别人的剧本，可是颊上流的，却千真万却地，是自己的泪。
Giovanni好色一生，始乱终弃。他有着过人的魅力与精力，让许多纯真的姑娘，寂 寞的女人，百依百顺地对他投怀送抱。即使是曾被他抛弃的伤心人，在他花言巧语之下，亦不得不小鸟归巢了。虽然，剧本中，Anna 和 Zerlina 都是差一点列名他的征服榜 (Leporello有一首唱来安慰 Elvira 的咏叹调，说Giovanni的名单上有数万人：意大利多少人、法国、德国、西班牙多少人；高矮胖瘦丰满苗条成熟幼嫩都有，被他抛弃的人不计其数，你只是其中一人罢了)，但所有的听众，都可以 认为本故事中所有的女人，全部曾被Giovanni玷污过。之所以会为一些女人保留“完整”，完全是为了顺应当时贵族妇人那种冠冕堂皇的虚伪道德观。
如果说伟大的作品一定有“教化”的作用，那么这出剧的主题，就再教条也不过了。在Giovanni下了地狱之后，众人齐出，再补上一段“恶魔除了，地方上的人从此过着幸福安定的日子”。显然，这又是我们穷作曲家不得已之作。 不过，撇开“性”这个被渲染成万恶渊薮的主题，仍能看到Giovanni即使在面对 最后审判时，还不肯悔过的性格，所突显出那种人与生俱来的自大。本来，人是太脆弱了，脆弱到不敢面对自己和道德永难协调的事实。Giovanni自信满满，根本不买石像的帐，而导至永远的毁灭，多少看来像是一个无奈的悲剧英雄。他之所以是英雄，并不是是因为他所做所为能让众人公开的赞颂；而是，这种抗拒道德的勇气，将每一个人心中压抑已久的犯罪欲抒解开来，投入吞噬Giovanni的熊熊火焰中，化成安然的灰烬。
大部份的人都认为Mozart的音乐是轻松而单纯的。但是，在许多的小调作品中 ，往往呈现了惊人的戏剧性——即是是器乐曲亦然。很多人觉得第二十号
d小调钢琴协奏曲第三乐章结尾，转入大调是一种雨过天青。但是，仔细听听第三乐章那似闪电的主题，怎能不联想到Giovanni终幕里天谴似的弦乐？乐章末带出大调结尾的低音管独奏，听起来多么讽刺，像极了一个“知错能改，善莫大焉”的Giovanni。低音管笨重的声音，犹如小丑一般，被灵活的弦乐器玩弄于股掌之间，还伴以令人啼笑皆非的法国号——d小调的悲剧英雄，被“教化”成人人“称赞”的D大调狗熊！我想，这大概也是脆弱的Mozart在作品中，只敢偷偷呈现的“真理”吧！
我对《唐璜》的准确情感是“爱恨交加”，大帅哥及猎艳高手唐·乔瓦尼自然有女人和男人都欢喜爱慕的风度与气质，但拜伦使他崇高，莫里哀使他粗俗，只有达·蓬特和莫扎特联手把握了他的双重性格，歌剧本身为这个角色性格的充分延伸提供了可能性，也为不同时代歌手演员们的竞逐摆下了战场。莫扎特时代参与这部歌剧演出的有许多优秀的歌手，像巴希、萨伯莉迪、米切丽、本蒂妮、巴里奥尼、彭齐亚尼等都是当时最好剧团中的台柱子。只是这部歌剧在莫扎特的福地布拉格的首演并未获得预期的热烈喝彩，大概是观众还无法一下子从《费加罗的婚礼》的风格中反应过来吧。或者说来自西班牙的登徒子传奇并不能引起斯拉夫人的共鸣也未可知。从贝多芬对莫扎特以唐璜为题材创作歌剧的不以为然来看，当时维也纳的价值观与道德判断对“莫扎特的唐璜故事”的流行也多有不利因素。
话虽如此，我想任何时代任何一位喜爱莫扎特的人都无法回避来自歌剧《唐璜》的诱惑。我甚至认为这是莫扎特最天才的歌剧，无论从围绕着创作这部歌剧的一连串故事，还是从剧中角色的性格刻画及命运安排诸方面，莫扎特都挥洒出太多的神来之笔。这也是莫扎特歌剧中少有的具有相当思想深度和人性探究意义的杰作，如何体现并传达莫扎特的题中之义和音乐戏剧的斑斓色彩，该剧正是考较指挥及歌手戏剧领悟能力及塑造能力的试金石。
篇二：2011年1月外国文学史试题及答案
全国2011年1月高等教育自学考试
外国文学史试题
课程代码：00540
一、单项选择题（本大题共26小题，每小题1分，共26分）
在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的，请将其代码填写在题后的括号内。错选、多选或未选均无分。
1.古罗马最伟大的诗人是( 古罗马 )
A.普劳图斯
C.西塞罗
2.古希腊最早的较系统地叙述关于宇宙起源和神的谱系的作品是(古希腊)
A.《变形记》
C.《神谱》
3.中世纪欧洲占统治地位的正统文学是(中古文学)
A.骑士文学
C.英雄史诗
4.但丁的诗集《新生》所赞颂的女性是(中古文学 )
A.萨福
C.劳拉
5.文艺复兴时期的抒情诗集《歌集》的作者是(文艺复兴)
A.彼特拉克(人文主义之父)
C.拉伯雷《巨人转》
6.法国古典主义悲剧的创始人是( 17世纪 )
A.拉辛（第二个代表作家《安德洛玛克》）
C.拉封丹《预言诗》
7.《失乐园》中体现英国资产阶级革命者双重性格的形象是( 17世纪弥尔顿 )
A.亚当
C.参孙
B.泰伦斯 D.维吉尔 B.《工作与时日》 D.《日神颂》 B.教会文学 D.市民文学 B.贝雅特丽齐 D.苔丝狄蒙娜 B.薄伽丘《十日谈》 D.乔叟《坎特伯雷故事集》 B.高乃依《熙德》 D.莫里哀《伪君子》《唐璜》《可笑的女才子》 B.夏娃 D.撒旦
8.法国作家狄德罗的哲理小说《拉摩的侄儿》是(18世纪)
A.对话体小说
C.书信体小说
9.主张“诗歌是强烈的情感自然流露”的诗人是(19世纪1)
A.柯勒律治
C.华兹华斯
10.浪漫主义文学思潮的理论策源地是(19世纪1)
A.英国
C.德国
11.名句“生命诚可贵，爱情价更高，若为自由故，二者皆可抛”的作者是( 19世纪1 )
A.拜伦
C.雪莱
12.俄国文学史上第一位抒情诗人是( 19世纪1)
A.茹科夫斯基
C.雷列耶夫
13.屠格涅夫的短篇小说集是( 19世纪2 )
A.《彼得堡故事》
C.《贵族之家》
14《高老头》中塑造的青年野心家的典型是(19世纪2 )
A.拉斯蒂涅
C.吕西安
15.杰克·伦敦批判资产阶级虚伪道德的长篇小说是(19世纪3)
A.《荒野的呼唤》
C.《马丁·伊登》
16.托尔斯泰世界观转变的标志性作品是(19世纪3 )
A.《忏悔录》
C.《教育的果实》
B.游记体小说 D.日记体小说 B.雨果 D.骚塞 B.法国 D.俄国 B.惠特曼 D.裴多菲 B.普希金 D.莱蒙托夫 B.《猎人笔记》 D.《平凡的故事》 B.拉法埃尔 D.纽沁根 B.《铁蹄》 D.《白牙》 B.《复活》 D.《艺术论》
17.肖洛霍夫为战争题材开辟新道路的小说是(20世纪1)
A.《静静的顿河》
C.《一个人的遭遇》
18.被评论界誉为美国现代短篇小说之父的作家是( 20世纪1 )
A.马克·吐温
C.杰克·伦敦
19.直接脱胎于达达主义的现代主义文学流派是(20世纪2 )
A.象征主义
C.未来主义
20.“黑色幽默”的代表作家是(20世纪2)
A.布勒东（超现实主义）
C.西蒙
21.巴比伦具有代表性的英雄史诗是( 古代文学 )
A.《罗摩衍那》
C.《摩诃婆罗多》
22.希伯来民族的文学和历史文化总集是( 古代文学 )
A.《旧约》
C.《吠陀》
23.《源氏物语》的男主人公是(中古文学)
A.铜壶
C.薰君
24.《一千零一夜》中反映商人生活和海外冒险的代表性故事是( 中古文学 )
A.《巴士拉银匠哈桑的故事》
C.《乌木马的故事》
25.长篇讽刺小说《我是猫》的作者是(近代文学)
A.田山花袋
C.夏目漱石
B.《死敌》 D.《胎记》 B.欧·亨利 D.德莱塞 B.超现实主义 D.表现主义 B.加缪（存在主义） D.海勒 B.《列王纪》 D.《吉尔伽美什》 B.《新约》 D.《古兰经》 B.光源氏 D.柏木 B.《辛伯达航海旅行的故事》 D.《阿里巴巴和四十大盗》 B.芥川龙之介 D.岛崎藤村
26.埃及作家纳吉布·马哈福兹的代表作是()
A.《三四郎》、《从此以后》、《门》三部曲（夏目漱石）
B.《宫间街》、《思宫街》、《甘露街》三部曲
C.《过了春分时节》、《行人》、《心》三部曲（夏目漱石）
D.《童年》、《在人间》、《我的大学》三部曲（高尔基）
二、多项选择题（本大题共6小题，每小题2分，共12分）
在每小题列出的五个备选项中至少有两个是符合题目要求的，请将其代码填写在题后的括号内。错选、多选、少选或未选均无分。
27.《哈姆莱特》的艺术特色有( 文艺复兴 )
A.戏剧情节的生动性和丰富性
B.通过内心矛盾冲突的描写揭示人物性格
C.单线结构与框架结构相结合
D.运用对比手法塑造人物形象
E.语言丰富多样且生动传神
28.文学史上称为“撒旦派”或“恶魔派”的英国诗人有( 19世纪1
A.拜伦 B.司各特
C.济慈 D.诺瓦利斯
E.雪莱
29.陀思妥耶夫斯基后期创作的长篇小说有(19世纪2)
A.《罪与罚》 B.《白痴》
C.《群魔》 D.《少年》
E.《卡拉马佐夫兄弟》
30.罗曼·罗兰的系列“英雄”传记有( 20世纪1 )
A.《贝多芬传》 B.《米开朗琪罗传》
C.《托尔斯泰传》 D.《罗伯斯庇尔》
E.《巴尔扎克传》
31.意识流小说的主要作家有( 20世纪2 )
A.乔伊斯 B.普鲁斯特
C.沃尔夫 D.奥尼尔
E.福克纳
32.泰戈尔创作中期的宗教抒情诗集有( 近代文学 )
)
A.《生辰集》
C.《园丁集》
E.《飞鸟集》 B.《新月集》 D.《吉檀迦利》
三、名词解释题（本大题共5小题，每小题4分，共20分）
33.文艺复兴： 1.欧洲一系列新兴资产阶级思想文化运动的总称。
2.以研究古希腊罗马的文化遗产、复兴古典文化为标志，并借此反对封建观念和中世纪宗教教义的束缚，建立适应新兴资产阶级的新思想新文化。
34.“狂飙突进”：
1.18世纪发生在德国的一场文学运动。
2.主张摆脱封建束缚和压抑，要求个性解放。崇尚天才和叛逆，推崇自然和自我，提倡民族风格。
3.这一名称源于克林格尔的同名剧本《狂飙突进》
4.代表人物是歌德、席勒
35.“社会问题剧”：
1.易卜生以日常生活为题材，从多方面剖析社会问题，层层揭开，使矛盾突出，启发观众思考，从而引导人们改革社会弊端。
36.“冰山原则”：
1.海明威的艺术风格体现。
2.用语简洁凝练的语言,塑造出性格鲜明的人物形象。
3.只把“八分之一”露出来，让读者细细地品味这背后所蕴涵的丰富的心理变化与思想感情，品味埋藏在底下的“八分之七”。
37.《亡灵书》：
1.又译为《死者之书》是古埃及最具有代表性的作品。
2.反映了古埃及人企图将生命中的荣华富贵延续到后世的幻想。
四、简答题（本大题共3小题，每小题6分，共18分）
38.简述古典主义文学的基本特征。
(1) 政治上拥护中央王权，维护国家民族的利益。
(2) 古典主义文学表现为对理性的绝对遵从。
(3) 艺术上提倡模仿古代，重视主张“三一律” 古典主义文学者大力提倡向古代学习，注意从古希腊、罗马文学和历史中选取创作题材，借用古代形象来塑造当代人心目中理想的英雄人物。
篇三：外国文学史之莫里哀
外国文学史之莫里哀
一、创作各时期的代表作品：莫里哀是法国古典主义喜剧的杰出代表，出生于法国巴黎。 1、1659年创作第一个剧目是《可笑的女才子》，把批判的矛头直接指向封建贵族。
2、1662年创作了五幕诗体剧《妇人学堂》，批判修道院教育和封建夫权思想，具有鲜明的现实精神，它标志着法国古典主义喜剧的形成。
3、1664年完成了代表作五幕诗体讽刺喜剧《伪君子》，随后创作了《唐璜》和《恨世者》揭露封建贵族的罪恶。5幕散文剧《唐璜》成为莫里哀创作中现实主义精神最强的一部。 4、1668年，创作了批判资产者的恶习为主要内容的5幕散文剧《吝啬鬼》，剧作通过高利贷者阿巴贡贪婪吝啬、嗜钱如命的丑陋荒唐的行径，揭示了拜金主义的罪恶。
5、莫里哀晚年的喜剧创作越来越鲜明地表现出作家的民主主义立场，而在艺术上，他再度将民间笑剧的手法运用到喜剧中来。《史嘉本的诡计》是莫里哀表现民主主义倾向的著名喜剧。他的最后一部喜剧是《无病呻吟》。
二、《吝啬鬼》的主题和阿巴贡形象：
1、主题：剧作通过高利贷者阿巴贡贪婪吝啬、嗜钱如命的丑陋荒唐的行径，揭示了拜金主义的罪恶，揭露了资本主义发展的初级阶段被金钱扭曲的人性。阿巴贡与儿女之间的矛盾，反映了对金钱的贪欲破坏了道德人伦，破坏了生活的和谐幸福。虽然莫里哀时代的法国还没有完全形成金钱控制的社会局面，但剧作家却以卓越的预见性反映了物欲对人性、人与人之间关系的扭曲，意义深远。
2、阿巴贡形象：
剧中主人公阿巴贡是一个典型的吝啬鬼形象，全部情节都围绕着他的吝啬展开。
首先，阿巴贡的所有言行都围绕着金钱进行。他只崇拜金钱，对封建门第、名誉、爱情和亲情一律轻视。
其次，阿巴贡吝啬的特点表现了资本原始积累时期资产者的特征。他把搜刮来的钱埋藏起来装穷，以掩饰自己的富有。
最后，他的吝啬与贪得无厌地掠夺占用财富的冲动密不可分。他想方设法以高利放债，手段狡猾而毒辣。
阿巴贡具有资本主义发展初级阶段资产者的敛财方式和活动特点，是欧洲文学史上著名的吝啬鬼形象，他的名字已经成为吝啬鬼的代名词。
三、《伪君子》的主题和艺术成就：
1、主题：⑴《伪君子》通过塑造伪装成虔诚的天主教徒的恶人答丟夫的形象，暴露了法国天主教会和贵族社会成员的伪善面目，充分揭示了宗教的欺骗性和危害性。17世纪的法国，“圣体会”横行，其成员常常披着宗教的外衣，干着可耻的勾当。答丟夫的所作所为与这些伪善的宗教骗子的行径一致，他们感到仿佛自己被揭开伪装暴露在光天化日之下一样，因此无法容忍《伪君子》的公演。
⑵《伪君子》还揭示了骗子共同的欺骗手段，及掌握人们内心最希望得到的东西，满足人最强烈的欲望，从而达到目的，现实针对性十分明确。经过了漫长的历史发展，后来的时代，人们对宗教已经失却了奥尔贡般的虔诚，但伪君子答丟夫的骗术仍然在不同的时代和地域大行其道，就是因为后来的答丟夫们行使的是他们先辈同样的欺骗手段。因此，只要人们心怀获得“世人尊敬的东西”的欲望，《伪君子》就永远具有警醒世人的意义。
2、艺术成就：
⑴在艺术上，《伪君子》首先基本符合古典主义的要求，比如戏剧采用韵文诗体，分为五幕，完全遵从三一律的创作法规，人物性格扁平、概念化。通常说来，古典主义作家笔下的人物性格多为片面、静止的，缺乏内在的复杂性，也极少发展变化。莫里哀笔下的人物形象也多是如此，如阿巴贡的吝啬、答丟夫的伪善，从一开始就得到鲜明的体现。这样的人物
形象能够给观众留下十分深刻的印象。莫里哀在遵从“三一律”的过程中，使固定的规则化为戏剧的优势。戏剧结构严谨、矛盾冲突集中尖锐。莫里哀设计了一个十分独特的开场，首先将人物关系呈现出来，再通过众人的议论突显出答丟夫的形象。从第三幕开始，答丟夫出场后的种种表现就是为了验证观众对他已经形成的看法。歌德称这个开场为“现存最伟大和最好的开场”。
⑵其次，《伪君子》在一定程度上突破了古典主义喜剧的严格界限，已经带有明显的悲剧意味。整出戏是正不压邪，坏蛋处处紧逼，善良人步步后退设防，直到无法解脱的境地。如果没有国王“恩赦”的奇迹发生，悲剧结局实在无可挽回。这种悲剧色彩加深了作品的批判力量。这个悲剧因素的介入，不仅加强了对伪善丑恶的讽刺，更揭露了伪善的凶狠残忍，指明了伪善对人们的危害。
⑶此外，《伪君子》还吸收了各种民间戏剧、笑剧、闹剧、风俗喜剧、传奇喜剧等手法，增强了喜剧的艺术效果，使喜剧突破了古典喜剧的模式，走向近代喜剧。
四、答丟夫形象：
伪君子答丟夫是全剧的中心人物，它是伪善的化身，集中体现了伪善的恶习，具有高度的概括意义。
⑴首先，他善于把“世人尊敬的东西”当作工具，骗取人们的信任，作为达到卑鄙目的的跳板。这是一切伪善者的共同手段。在剧中莫里哀把答丟夫写成一个以虔诚信士身份出现的宗教骗子，一方面指出当时人们对于宗教的糊涂观念，只看重外在，不注意实质；另一方面又通过答丟夫的形象戳破了教士的假面，暴露出他们的真实面目，使人们认识到答丟夫的罪恶行径正代表那些利用宗教招摇撞骗的教士们的本质。
⑵其次，答丟夫作为伪善者的丑恶嘴脸是通过他“贪食、贪财、贪色”的行径暴露出来的。答丟夫自诩为奉行禁欲主义的苦行僧人，实际上却是一个大吃大喝、红光满面的酒色之徒；他表面上对奥尔贡赠予自己的钱财不屑一顾，实际上却处心积虑地图谋奥尔贡的家产；表面上他为不慎捏死一只跳蚤而痛苦不已、追悔不迭，实际上却不惜置奥尔贡一家于死地而后快。更具讽刺意味的是，他连袒肩露臂都不敢注目，却又肆无忌惮地调戏欧米尔。
⑶第三，答丟夫的伪善具有巨大的危害性。当他的恶性败露后，他立刻暴露出狰狞的面目，利用种种手段，企图将奥尔贡一家置于死地。奥尔贡一家现遭不幸，是对伪善危害性的一个形象的注解。
五、奥尔贡形象：奥尔贡是一个痴愚的资产者形象。他的身上表现出17世纪法国上层资产者思想保守、顽固不化的一面。狂热的宗教信仰使他丧失了辨别真假的能力，他的一意孤行险些使他连累他的全家遭难。作者以他的受害告诫人们保持清醒的头脑，不要盲目迷信，以免上当。
六、桃丽娜形象：女仆桃丽娜在剧中起着重要作用。她首先以清醒的头脑、敏锐的目光、准确的判断识破了答丟夫的真面目，并率领全家人与答丟夫的伪善作斗争，设计唤醒神魂颠倒的奥尔贡。虽然身为女仆，但她的聪明、智慧、勇敢都远在主人之上。这个形象的塑造是莫里哀民主主义思想的直接体现。
免费论文网友情提示：本网站所有内容为共享上传提供，不涉及任何商业利益，本站对此不承担任何保证责任！
Copyright © www.csmayi.cn Corporation, All Rights Reserved 共享时代 共享你我他 版权所有