篇一：读书笔记创意设计基础
创意设计基础
第二章 设计元素
一、线条
用线条营造气氛：水平直线置于图形中央，由白色空间环抱，显得平稳舒坦。同意的线条偏离中央，并形成角度，给人以较为活跃的感觉。水平线通常传递一种平静的情绪；而垂直线则给人以井然有序的动感；折现能为设计增添紧张和无序的气氛；曲线像大多数线条一样，可以指示方向，除次之外，曲线也能为设计增添流动的感觉。
用线条进行构成
用线条增加纹理
二、文字
使用文字创造气氛：在一副设计中，常常可以使用两种或两种以上的字体，而保持作品的整体和谐与统一。事实上，使用反差强烈的字体可以增强趣味，例如经典。优雅的Ｇoudy Oldstyle字体配上粗重的Univers粗体或黑体字，往往令人耳目一新。在杂志的一页中，不妨把衬线字体和无衬线字体同时使用：一种用于正文，另一种用于标题/说明或附属性文字。 字体的变化类型多种多样
选择恰当的自豪和字体
文字可以构成形状
字体风格：永恒经典与时尚流行
三、图形
图形可以用多种方式创造
图形能够激发兴趣
图形的组织功能
图形也能成为创意的工具
四、纹理
纹理的多种用途：A纹理可用于填充图形，或者作为背景尘土文字和线条，营造特定的氛围。即使不是特意加入，纹理也可能以耨中形式存在，如纸张、电脑荧光屏以及其他材料都具有各自的纹理B讲平时难得拼凑在一起的纹理互相搭配，形成对比，可以产生饶有风趣的效果。
第三章 结构
1、平衡
获取平衡的路径不止一条
平衡有助于营造气氛：对称、非对称、非对称平衡、紧张感（打破平衡）
2、对比
对比是自然而成、无处不在
对比能强化创意
对比可以通过多种方式实现：明度、色彩、形状纹理的对比。字体设计中的对比。
3、统一
利用网格，视实现统一
使用相同的元素，使设计统一
引导视线在不/相同的元素间移动
统一与对比
4、明度
明度创造动感和方向感
明度创造气氛
5、色彩
篇二：《创意100-设计师必懂的100个设计创意》读书笔记
Chapter 1独特创新思维
001 创意来源于仔细观察
002 创意是一个有趣的故事
判断创意是否成功的其中一个重要标准，就是它能否让人觉得有趣，并引导人们展开相应的联想。我们可以根据主题设计出具有故事性的画面，让人不仅被眼前的这一幕所打动，还能据此联想到在这之前或之后的有趣场景，进而产生更加浓厚的兴趣来了解相应的信息，达到宣传的目的。
Idea：具有故事性的创意让人情不自禁地参与进来，加强互动，更容易留下深刻的印象。
003 旅行中的创意
旅行是难得的收集创意的好机会，我们可以用拍立得相机随时记录有趣的事物，做成一本拼贴的旅行笔记；在速写本上画下今天所品尝的地方美食，并进行文字介绍，制成一本美食集锦；沿途将花朵、叶子夹在本子里；绘制特色小店的专属地图；到当地邮局购买明信片寄给自己??
Idea：别再做无聊的观光客，换种方式记录你的旅程，会有很多有趣的创意闪现。
004 餐桌上的创意
我们每天都要面对餐桌进食，这个再熟悉不过的地方也有无限的创意。食材的造型、色彩和摆盘的造型等因素都可以是灵感的来源。除了食物，我们也可以把原本不属于餐桌的食物放进了进行创意，会带来截然不同的视觉和心理感受。
005 美术中的创意
美术所涵盖的范围很广，主要包括绘画、雕塑、工艺、建筑四大门类，为创意提供了无穷无尽的源泉。不同门类的特点可以穿插运用，例如：将绘画中的绚烂色彩应用到雕塑中，将建筑的构成感运用到平面设计中。只要大胆尝试，就能够不断创新出具有全新生命的创意作品。
Idea：缺少彩色不代表无趣，尝试黑白版面或许会让版面效果更受关注。
006 古老艺术建筑
建筑供人们居住、活动，实用性是建筑的首要功能，同时也具有极高的审美价值。建筑艺术按照美的规律，运用建筑艺术独特的艺术语言，具有文化价值和审美价值，具有象征性和形式美，体现出民族性和时代感。从古老的艺术建筑中，我们可以搜寻到外观造型、内部结构、格局、材料等大量的资料用于设计创意。
Idea：建筑的功能、技术和艺术形象是构成建筑的三大要素。
007 教堂里的壁画
教堂是欧洲人生活中非常重要的场所之一，内部光线幽暗，给人一种神秘的宗教气氛和肃穆感及压迫
感。教堂内部装饰主要使用笔画和雕塑，壁画的主题都是宗教故事，让众神以视觉化的形象出现在人们的眼前，供人顶礼膜拜。如今越来越多的设计运用到教堂壁画作为创意素材，通过这些耳熟能详的宗教故事来传达新的意义。
Idea：运用教堂壁画进行创意可能会引起信徒的反感，因此事前需要慎重考虑。
008 民族文化特色
不同的国家、民族有着各自的文化特色，表现在众多方面。当我们想要以视觉设计来体现这些特色的时候，可以根据各民族具有代表性的纹样、色彩、造型来表现。例如：龙图腾、印章的朱红色、青花瓷的蓝色、灯笼、中国结等，就是非常具有代表性并且被广泛运用的中国文化特色元素。
Idea：体现民族文化的元素需要是非常具有代表性的，被广泛熟知的，否则就需要添加更多的文字注释才能让人了解。
Chapter 2 从无到有的设计演变
009 文字的空间感
除了对文字做立体效果的处理，通过编排方式也可以让文字表现出空间感。在内容众多的版面中，可以强调不同文字的大小、色彩明暗来体现远近的感觉；和墙面、箱子等图像并置时，可以将文字沿这些物体的透视编排；如果只有极少的文字内容，将文字循环排列，就可以得到兼具空间感和图形感的版面效果。 Idea：文字对齐可以使版面看起来更加有条理。
010 文字图形化
文字不仅用于阅读，也兼具了艺术欣赏性。对文字进行图形化的设计，可以让标志、标题等内容更具个性和吸引力，更有利于主题的宣传和氛围的营造。文字图形化的方法很多，常用的有变形、叠加、立体化、元素替换、打散重构、文字拼图等。需要遵循的原则是确保文字的识别性和设计的整体感。 Idea：文字图形化设计能够以独特的视觉效果传达主题。
011 文字的跳跃感
呆板的文字阅读时很容易让人疲劳，强调文字的跳跃感，可以让读者时刻保持对内容的兴趣，并且让版面氛围更加活跃。表现文字跳跃感的方法主要有强调文字的大小、色彩、粗细等元素的对比，也可以通过倾斜、打散等方法，突出文字的动感，加强可读性。
Idea：强调对比是表现文字跳跃感的主要方法。
012 手写文字
想要做出生活化、亲切感的设计，使用手写文字无疑是一个极佳的选择。手写文字独一无二的个性是电脑文字无法体现的，它能够让设计更加生动有趣，突出临场感，拉近与观者之间的距离，从而更容易被
接收。运用各种工具书写的文字呈现出千变万化的笔触和质感，确保文字的可读性仍然是必须重视的关键。 Idea：手写文字规范性较弱，更适合标题等少字数的内容使用。
013 混搭文字
重复总是容易让人觉得单一平淡，只有一种文字的设计很可能出现枯燥乏味的效果。运用文字混搭编排可以呈现出更加丰富的表现形式，并加强不同文化之间的交流融合。文字混排包括了不同字体的组合和不同语言的组合，把握各自特点、明确主次关系、适度展现关联性是混搭的关键。
Idea：混搭文字可以丰富设计的细节，让文字更具可读性。
014 文字的主角化
页面的主角不一定是照片或插画，我们也可以把标题文字作为设计的主体。以文字作为主角的设计能够突出文字本身的震撼力，并且能够呈现比具体的图像更加抽象、更有内涵的感觉。常用的方法有放大文字尺寸、使用特殊字体、弱化图像效果等，还可以在标题周围设置大量的留白来进行突出。
Idea：文字主角化是同时强调文字含义和外形的方法之一。
015 文字对齐
文字对齐可以让人阅读起来更方便、流畅，使版面效果更规范。最常用的对齐方式是左对齐，这种符合从左到右阅读习惯的方式能够帮助我们很快地找到接下来的内容。除了最常用的左对齐，还有右对齐、居中对齐、左右均齐等对齐方式。
整个版面的文字如果都使用一种对齐方式，难免会让人觉得有些枯燥，在文字较多的时候，可以适当的穿插使用对齐方式，形成更加跳跃的效果，但要确定以一种对齐方式为主，避免阅读的混乱。 Idea：文字对齐可以使版面看起来更加有条理。
016 图文重叠
占据整版的图片能呈现震撼的视觉效果，也意味着文字内容没有专门的空白空间来编排，这时就会出现图文重叠的情况。如果有条件时可以尽量选择色彩简洁、构图块面感强的图片作为背景，如果是内容复杂的图片，则需要对文字的配置方式多加考量。切记要保证文字能够清晰浏览，不能破坏图片中重要图像的完整性。
Idea：图文重叠使图片和文字自然地融为一体。
017 对话框和引线
对话框能够赋予文字亲切感、插图感，不但是对页面的点缀，也让相对应的图像更容易理解。引线主要用于图像细节的解说和对读者视线的指引，对于说明项目众多的图像，在设置引线时必须遵循长度、方向、延伸方式的基本原则，从精确的位置开始，以最短的距离拉出引线，更容易地引导读者。
Idea：对话框和引线具有很强的指示性和说明性。
018 将照片插图化
有时候我们所得到的照片素材内容十分普通，甚至画质也很不理想，如果直接进行编排，效果肯定不尽人意，然而也没有多余的照片可用了。遇到这种情况时，如果能运用Photoshop等图像处理软件大胆地对照片进行处理，可以得到让人意想不到的独特视觉效果，让原本平凡的照片变成艺术化的插图。 Idea：根据主题选择需要的效果，让版面风格更加突出。
019 裁剪照片
在设计过程中，我们所得到的图片不一定完全符合版面和创意的需要，这是可以通过裁剪截取图片中的一部分，将不需要的内容去除掉。裁剪后的图片不论是在外形还是内容是都具有更引人注目的效果。 Idea：通过裁剪图片会然给你发现更多的可能性，让图片更有意义。
020 去底照片
根据物体的轮廓线将物体从照片中抠出来，是设计的常用手法，去掉背景和边框的照片能够更加突出，如果再镶上白边，更能展现漫画拼贴的趣味感。去底照片一般编排在白色背景或单色背景中，也可以放置到不同的图像场景中，形成有趣的效果，所编排的位置是去底照片使用的关键。
Idea：去底照片可以让平凡的物体变得更加生动。
021 对比图片
同一个页面中的不同图片，可以通过加强对比来突出共同的主题，并让页面更具感染力。图片对比设计的重点在于，尽管这些图片之间呈现出各种显著的差异，但它们之间一定是有共同点的，这也是整个设计的重点。通过对比所呈现出的紧张感、故事性、时间感等效果，令人对主题留下深刻的印象。 Idea：图片对比让事物之间的差异性和共同点都得到清楚的展示。
022 人物图片
当人物、动物、静物、风景图片 同时出现时，最难吸引眼球的往往是人物图片。这是因为图片的观者是人，以此为主题的图片符合人们关注自身生命的天性，最容易赢得关注和喜爱。使用人物图片做设计时，需要根据设计主题、受众特征来选择最适合的图片，一般来说，美女和婴儿的图片是最能引起广泛好感的。 023 弱化图像
弱化图像主要针对同一张图片中的次要元素进行处理，主要目的在于“以退为进”，通过减弱次要元素的方式来使主要元素更加突出。常用的方法有减弱配角的色彩纯度、加深或减淡其明度、裁剪次要元素等，经过弱化处理后的图像少了干扰主角的繁杂信息，以更加简明的形象来传达主题。
Idea：弱化配角的最终目的是为了强调主角。
024 多图编排
当版面中编排了大量图片时，如果只是利用网格平均地排列，实在是特别刻板无趣，让人透不过气。
想要摆脱这种平庸的编排方式，应该根据图片的类型和主次关系来决定图片的配置，例如将同类型图片以相同的间隔群组，将重要的图片大尺寸展示等，营造出有节奏的页面，提高好感度。
Idea：利用大量图片所呈现的视觉张力能够增加设计的强度。
025 底纹纹理
底纹通常由一些重复的图案和花纹构成，通过有规律的重复产生节奏感，具有很强的装饰性，让单调的画面更加丰富。肌理则主要来自于各种物体的质感，例如细腻的丝绸、粗硬的石头，人们在日常生活中对这些东西很熟悉，当在设计作品中看到这些纹理时，就会把这些质感自然地和宣传主题联系起来。 Idea：底纹纹理可以让单调的设计变得更加丰富。
026 图形符号
标点、箭头等符号也可以和文字一样，以图形化的形象展现。一些通用的符号甚至超越了语言障碍，让不同的文化得到交流，最常见的如问好和感叹号，将这些符号放大，不但能够形成图形的装饰效果，也能引发读者的联想，这种疑惑和惊讶的情感很容易引起人们的兴趣。
Idea：利用符号的特定含义和作用加以设计，使主题更加突出。
027 营造氛围
设计作品中的氛围主要取决于图片的效果，图片所占的面积越大，对整体氛围的影响就越明显，根据主题运用满版的图片是营造版面特殊氛围的有效方法。而图片的色调可以说是影响氛围的最重要因素，例如强烈色调的活跃氛围，黑暗色调的神秘氛围灯。如果图片色调不能够完美体现主题，也可以通过加工来烘托氛围。
Idea：经过修饰的图片能够将画面的氛围感烘托得更加强烈。
028 几何图形
几何图形包括平面和立体两种类型，灵活地运用能够为设计作品增色不少。由于几何图形的边角构成各有特点，根据设计主题加以应用，能够引起读者的相关联想，例如圆形的柔和愉悦，方形的稳重认真等，形状越不规则，给人的感觉就越不安定。通常把几何图形运用在部分页面，形成对主题的强调或背景效果。 Idea：几何图形看似没有意义，却是增进设计效果的重要元素。
029 趣味版面
对于图文内容丰富的设计，网格通常是首选的编排方式，形成条理清晰、整齐规范的视觉效果，有时也会显得比较乏味。如果能够打破网格的约束，将图片沿Z形、S形、圆形、对角线等来排列，所呈现出的动感和节奏能够为版面带来非常有趣的效果，引导阅读的顺序，给人留下深刻的印象。
Idea：趣味的版面能够激发读者的想象，加强设计的感染力。
篇三：读书笔记的简单插图
龙源期刊网 .cn
简单的插图，别样的精彩
作者：林钟钦
来源：《新课程·教师》2014年第02期
摘 要：翻开语文教科书，除了生动的语言文字外，还有精美的插图。也许这些插图常常被教师所忽略，但它也是学习资源，教师恰当地应用它，也能收获到不一样的精彩。关键词：插图；学习兴趣；朗读能力
翻开我们的语文教科书，除了生动的语言文字外，还有精美的插图。也许这些插图常常被老师们所忽略，但它也是我们的学习资源，教师恰当地应用它，也能收获到不一样的精彩。下面我就以小学语文第二册课文为例，谈谈我对课文插图的有效使用。
一、用精美的插图，唤起学习兴趣
兴趣是学生学习的先导。每节课的伊始，每个教师都会根据文本的特点设计不同的导语，旨在唤起学生的兴趣。但我更喜欢利用学生手中的课文插图，为教学服务。
如，在教学《荷叶圆圆》时，我利用课文的插图，设计这样的导语：
师：孩子们，今天，林老师要带着你们去一个美丽的池塘边。（出示课文插图）你们看到了什么？
生：荷叶又大又圆。
生：绿绿的荷叶多美呀！
生：绿绿的荷叶又大又圆，真美啊！
师：（板书课题）是呀，荷叶美，你们说得更美。谁能告诉老师这圆圆的荷叶吸引了哪些小伙伴呢？
生：（观察完画面）圆圆的荷叶吸引了小水珠、小蜻蜓、小青蛙和小鱼儿。
到底是不是这些小伙伴呢？让我们走进课文《荷叶圆圆》，请小朋友借助拼音，自由读课文??
再如，在教学《司马光》第二课时时，设计这样的导入：篇二：图片的简单笔记《图片的简单编辑》教学案例反思及修改案例
发布时间：2010-9-1 9:49:00 发布人：虎必韧 浏览量：41
《图片的简单编辑》教学案例反思及修改案例
昆五中 虎必韧
原教案：
一、课 题：图片的简单编辑
二、教学内容：云南人民出版社编著的新纲要云南省实验教材《信息技术》七年级第10册第二单元第5课 三、教学目标：
1、让学生学会去掉图片上多余的日期、文字等信息，培养学生从日常学习中发现和归纳方法，善于思考和自主探索，锻炼解决实际问题的能力。
2、让学生学会在图片上根据需要添加上相应的信息，培养学生自主学习及协作学习的意识和能力，并培养学生审美能力。
3、使用“删除红眼”功能，将红眼消除，培养对信息技术的兴趣，进一步深化对photoimpact软件的认识，拓展学生的知识和能力。 四、教学重点
1、 使用“仿制工具”去掉图片上多余的信息 2、 使用“删除红眼”工具，消除红眼
五、教学难点
使用“仿制工具”时需要尽可能保持图片的真实性。 六、教学设计思想
根据本课的特点，主要以任务探究学习的方式贯穿整节课。通过提供相关的学习指导、以任务驱动的方式引导学生进行自主学习，让学生在问题解决中学习，实施任务驱动，把学
习的主动权交给学生，引导学生动手尝试、观察辨析、合作探究，运用教、练结合的方法，培养学生的综合信息能力。在完成任务的过程中，让学生进行广泛的交流与合作，加强学生的协作学习氛围以及合作能力。为了使不同层次的学生都有所提高，还针对高层次的学生另外设计拓展任务，使高层次的学生在完成任务之余还能有所提高。 七、教学过程设计 教学反思：
从整节课的课堂结构及学生反馈来看，本节课已经基本达到了教学目标，并让学生掌握了photoimpact图像处理软件中的一些功能——仿制（克隆）工具、文字工具、删除红眼工具，来去掉图片的日期和多余的信息、添加文字以及消除红眼，课堂上我充分调动了孩子们的学习热情和学习兴趣，顺利地完成了教学任务。
本节课涉及内容较多，在教学设计上我采用“任务驱动”式教学方法，有机渗透课程整合的思想，清晰地展示了学生在教师的指导下自我探索、自主学习、相互协作、共同提高的教学过程，体现了以下几方面特点：
在学习过程中没有问题，就意味着没有思考，就不能有所进步，更谈不上有所创新。“提出一个问题比解决一个问题更重要。“”问题也可以让课堂充满无限的活力。”所以，在教学中，我特别注重学生的问题意识和积极动脑的习惯，并营造宽松、和谐、民主的氛围，鼓励学生大胆提问，学生提问、思考、探究的热情日见高涨。
此课教学，教师把 “什么”的问题交给学生决定，为学生创造一个空间，创设一个情境，开展由问导思、培养能力的教学活动，充分调动了学生的主体参与意识，学生也兴味盎然，纷纷提出问题。而且在解决问
题的过程中，引导学生充当“小老师”，站到讲台上来给其他学生讲解解决问题的方法，巧妙地把课堂教学的教与学有机结合，培养学生的自主探究能力，分析问题、解决问题能力，发挥学生的主体作用。 为了使不同层次的学生都有所提高，还针对高层次的学生另外设计拓展任务，使高层次的学生在完成任务之余还能有所提高。在课堂中，对于很快完成任务的孩子，我及时给他们安排一些新任务，如对作品进行完善，也可以让他们依着自己的兴趣或疑惑，完成“拓展练习”，继续进行与任务相关的深入的探究，当然还请他们作为教师的助手，去帮助学有困难的同学。这样，慢的孩子也能得到更多的帮助，充分体现分层次教学有效性。在这课教学中，我注意把握好学生的学习心理，创设成功的教学氛围，实行赏识教育，作出激励性评价。除了有声语言的评价，我还注意运用无声语言（即体态语）的评价，对学生的回答或凝神静听，表明关心；或神情亲切，表示鼓励；或上身前倾，表明关注；或微笑点头，表示赞赏??这些体态语虽然没有声音，但同样是对学生的一种评价，一种支持，与有声语言的评价一起，营造了一种融洽的、和谐的、民主的、平等的教学气氛，避免了传统教学评价给学生带来的焦虑、抵触情绪和消极情感。
在这理解、宽容的氛围中，能力强的孩子固然能侃侃而谈，敢于超越自我，甚至是抢着发言，使得课堂生动活泼，让课堂教学“鲜活”起来。
在课堂小结时，结合现实生活中一些利用图像处理技术进行伪造，欺骗、犯罪的现象，引导学生去思考与信息技术相关的伦理道德问题，提高学生的信息道德素养，通过师生间的相互沟通交流，让学生做到“学之有方，用之有道”。
在教学设计上还有许多欠缺，例如：
1、在目标设计上，不要出现“让学生，使学生，培养学生，??”，学生应该成为主体，使用“了解、理解、掌握、??”等词语即可。
2、在使用网络上的图片资源时，我应该提醒学生注意图片（或文件）的版权信息，防止发生不必要的侵权行为，培养学生良好的信息素养。
3、在解释“红眼现象”时，如果能够提供实物演示加以解释说明现在的照相机是如何来做“防红眼现象”这一功能，将会大大地激发学生的学习兴趣。
综上所述，本堂课我运用的教学策略是“学生主体性教学”。其指导思想是：一切从学生主体出发，让学生成为知识技能的“探究者”、难点问题的“突破者”，使学生真正的成为学习的主人。实践证明，以此作为原则的课堂是生动的，学生所乐于接受的。在以后的教学实践中，我会把它作为永远不变的中心法则，我一定还是坚持“以学生自主探究、小组合作学习为主，教师为辅”的教学模式，使课堂真正成为学生的舞台。
修改后教案
一、课 题：图片的简单编辑
二、教学内容：云南人民出版社编著的新纲要云南省实验教材《信息技术》七年级第10册第二单元第5课 三、教学目标：
知识与技能：学会去掉图片上多余的日期、文字等信息；学会在图片上根据需要添加上相应的信息；掌握使用“删除红眼”功能，将红眼消除。
过程与方法：通过从日常学习中发现和归纳方法，引领学生学会自主学习，让教学过程成为学生、教师、文本之间对话的过程。
情感、态度和价值观：通过学习本课，进一步深化对photoimpact软件的认识，锻炼解决实际问题的能力。
四、教学重点
1、使用“仿制工具”去掉图片上多余的信息 2、使用“删除红眼”工具，消除红眼
五、教学难点
使用“仿制工具”时需要尽可能保持图片的真实性。 六、教学设计思想
根据本课的特点，主要以任务探究学习的方式贯穿整节课。通过提供相关的学习指导、以任务驱动的方式引导学生进行自主学习，让学生在问题解决中学习，实施任务驱动，把学习的主动权交给学生，引导学生动手尝试、观察辨析、合作探究，运用教、练结合的方法，培养学生的综合信息能力。在完成任务的过程中，让学生进行广泛的交流与合作，加强学生的协作学习氛围以及合作能力。为了使不同层次的学生都有所提高，还针对高层次的学生另外设计拓展任务，使高层次的学生在完成任务之余还能有所提高。 七、教学过程设计 篇三：读书笔记
“3+1”实习作业
读书笔记
《风尚笔记——一个世纪的时装插画发展简史》
翟维纳\编著 新星出版社
《50双改变世界的鞋子》
《风尚笔记——一个世纪的时装插画发展简史》
翟维纳\编著
1885年，珍妮·朗万在巴黎st-honore市场开设了第一家lanvin服装工作坊并始创lanvin品牌。1910年，香奈儿在巴黎开设了一家女帽店。后来，迪奥、prada等都成为暧昧的时尚女孩如数家珍的名字。香奈儿的女士裤装、迪奥的新风尚，时间流淌过百年，人们记住了这些时尚大师，他们改变了时装的新发展，点缀了人们的生活。在这如许奢侈品牌背后，还有这样一些默默耕耘的艺术家，他们通过自己艰苦的手绘，以时装插画的形式展示了时装设计大师们得创意与灵感。尤其是在摄像技术尚未发达的20世纪早期，时装插画不但是一种创意与灵感的展现，更是一种见证、一种记录，使得一些设计永存于服装史并流传为经典。此外，时装插画也是商业与艺术的完美结晶，他们始终是众多时尚杂志和平面媒体不可或缺的一部分，创立于1892年的老牌时尚杂志vogue以及随后的harper,s bazar等时尚杂志大牌捧红了入j.c.莱恩德克尔、勒内格·鲁瓦等一大批知名的时装画家，这使得时装插画家获得认可的同时，也得到了物质上的回报。使得艺术与商业在一起完美共生，这在其他的
艺术领域是较难达到的.
20世纪初至第二次世界大战之后的40年代和50年代，是时装插画发展的鼎盛时期，在当时它是一种主要的视觉表现形式。随后，随着新兴技术兴起，传统的手绘插画受到了摄影、电视等新兴传播媒介的严重入侵，其地位遭受到极其严重的威胁，一度发展艰难。在
21世纪的今天，人们对各种嘈杂的媒介轰炸感到厌倦，返璞归真的重新追求艺术原貌的时候，时装插画又迎来了它的第二个春天。人们开始意识到它其中蕴含的摄影所不拥有的价值——更加自主的创造性、更深刻的含义、更艺术化的作品。这些特质使其取得了与摄影技术相当的地位，因其独特的艺术价值而再度受到世人的关注。
书中提到了一位我很喜欢的美国时装插画大师——安东尼奥洛佩兹。他的母亲是位裁缝，在他小的时候，为了防止儿子跑到大街上厮混，便让他帮忙画刺绣上的花朵。他的父亲是一个制作人体模特的工匠，则让他帮忙给模特化妆，戴假发。就这样开起了大日后走上时装插画师的道路。他追求艺术形式和领域的多样性，喜欢用多种画材进行创作，其中包括铅笔、钢笔、炭笔、水彩和即显胶片，也尝试一些珠宝设计以及概念艺术等。
安东尼奥洛佩兹是时装插画界得“毕加索”，他把握了20世纪60年代至80年代时尚潮流的脉搏，至今仍被从业者公认为是最有灵感的时装插画师。
《50双改变世界的鞋子》
橡胶人字拖价格低廉且易于穿着，他是我们夏日和假日里最熟悉不过的鞋子了。可就是这款最普通不过的鞋子却有着极为漫长的发展历史，可追溯到日本古时的草鞋（zori）至于这款草鞋是如何走进大众鞋履市场的，
直到今天都颇有争议。在日式草鞋的基础上
改良后的橡胶版拖鞋被称为日拖（jandals）
——日本拖（japanesesandals）的缩写。
很快不同版本的人字拖开始在全球范围内
生产。色彩丰富、
热情饱满、生动可爱的人字拖并不是我们的日常款，但它绝对是炎炎夏日里最先浮现在人们脑海中一款鞋子。
近些年来，简单朴素的木底鞋渐渐退出了时尚的舞台，而卡路
驰——一款具有亮丽色彩的塑料鞋出现在我们的生活中。不矫揉造作，不假装优雅也不刻意跻身前卫，然而就凭借着自身低廉的价格，以及易打理、生动有趣的
特点轻而易举的赢得了全
世界顾客的青睐。它是卡
路驰于2002年推出的户
外划船鞋，但是很快这款
鞋就离开了游船成为了一
款全能鞋。它拥有孩童般
浪漫的色彩，娇憨的外观和轻便的材料，转眼间就成为了不同年龄段、不同阶层在任何时间、任何场合都能穿的鞋子，后来还退出了花朵、蝴蝶等一系列可以固定在洞中的塑料饰品，供顾客将他们脚下的鞋子变得富有个性。
“全明星”篮球鞋具有独特不变的经典款式、齐全的尺码和多种多样的颜色，这些特点使它近百年来一直受到人们的欢迎。“全明星”篮球鞋由匡威橡胶公司设计，于1917年在美国马萨诸塞州面试。最初，匡威“全明星”篮球鞋 只有一种颜色，即颇具实用主义风格的黑色，但从20世纪60年代起，
为了适应美国篮球鞋市场激烈
的竞争环境，匡威不得不开始推
出一系列不同款式和颜色的鞋 子。
免费论文网友情提示：本网站所有内容为共享上传提供，不涉及任何商业利益，本站对此不承担任何保证责任！
Copyright © www.csmayi.cn Corporation, All Rights Reserved 共享时代 共享你我他 版权所有