汉字在平面设计的价值 本文关键词：汉字，平面设计，价值
汉字在平面设计的价值 本文简介：摘要：汉字与现代平面设计有千丝万缕的联系，汉字的符号功能、造字智慧、形式美在现代平面设计中具有启迪思维，强化延展信息，提升艺术表现力等重要作用，汉字是能让设计师大有作为的天地，开发利用汉字在现代平面设计中的价值，有益于当下设计的本土化回归。关键词：汉字；现代平面设计；价值汉字源于先民信息交流，是炎黄
汉字在平面设计的价值 本文内容：
摘要：汉字与现代平面设计有千丝万缕的联系，汉字的符号功能、造字智慧、形式美在现代平面设计中具有启迪思维，强化延展信息，提升艺术表现力等重要作用，汉字是能让设计师大有作为的天地，开发利用汉字在现代平面设计中的价值，有益于当下设计的本土化回归。
关键词：汉字；现代平面设计；价值
汉字源于先民信息交流，是炎黄文明的忠实记录，产生迄今的六千年中，汉字随着社会进步及民众生活、应用、审美需求的不断演进，幻化出千姿百态，甲骨文、金文、篆书、楷书、草书、行书、魏体、宋体、仿宋体……。小小方块字中凝聚了华夏民族的思维与智慧、创造与想象、情感与审美，承载着丰富博大的文化内涵。汉字与现代平面设计的联系千丝万缕，书画家陈绶祥先生认为汉字本来就是一种伟大而成功的设计。现代平面设计中，汉字不仅能作为构成要素直接参与设计，汉字形意结合的特点，汉字的造字方式，汉字的形式美感对启迪设计思维，强化延展信息，提升设计表现力、感染力都极具意义，它是能让设计师大有作为的一片天地。回溯汉字创造的根源与方法，归纳汉字的精神特质与内涵，探讨汉字文化的现代开发与利用价值，有助于古老汉字在本土平面设计的成长发展中展示强大的生命活力，有助于表现并弘扬中国设计特有的面貌和意趣。
一、汉字符号功能与设计信息传达
一切具有形象并用其表示概念的事物都可以归为符号。汉字源于图画，在象形基础上用独创的方式将音、形、义融合，逐渐演化发展为笔画结构文字。从符号学角度看，汉字是作用于人的眼睛，传达特定信息概念的视觉符号。几千年来的发展演变中，汉字几经省略简化，却始终不脱离创造初始的符号特质，其形体中承载的“字意”穿越时间，恒久通古，今天看来仍是那么显而易见，栩栩如生。汉字创造始初，就是尽可能对物象多方位进行观照。如甲古文中“水”（），奔腾不息，水花飞溅。“鸟”（），尖嘴、圆眼，抓握的尖爪，欲飞的动势。“女”（），双臂交叉，垂于胸前，温顺恭谨。“老”（），扶仗，驼背，垂垂老矣。寥寥几笔点画，事物的结构、比例、动态、神情乃至社会地位便鲜活起来。这种象形并非谨毛失貌的如实摹仿，而是包含着对感觉对象理解基础上的创造。其中既有事物形状、特征、神情、动态的抽象提炼描述，又有造字者情感、观念、意图、理解的融入，诸因素整合形成了超越个体知觉差异，具有概括性的符号化形象，实现了对信息内容的最大限度传达。今天的简化汉字仍然保持着符号意象，我们的视知觉不仅能从中感到实体的依稀特征，更能感受其中的思想动态、心理活动、自然规律……。如“白”，明净透彻。“黑”，沉弥窒息。“怒”，张扬放射，倾斜交叉，紧张氛围，一触即发。“乐”圆润流畅、委婉轻松，欢快之意，一目了然。“哭”“笑”“园”“林”“好”……，人在识别这些文字的同时也感知了其中丰富多维的信息。所以，有学者认为，汉字用线条构架之形体来表达人的思维和意识，人在写字时，目的在写思想而不仅为的是写语言；人们看到文字的时候，会直观其所含内容，不一定想到是语言；只有读出来时，文字才转化为语言。语言学家索绪尔把符号看作能指和所指的结合。符号具有“能够指示他物”的功能即能指，符号指示的事物是什么即所指［１］（Ｐ１６５）。汉字的符号功能就是建立在能指（字形）和所指（概念内涵）约定关系的基础上，达成发送者和接收者之间的交流默契。平面设计通过人的视觉感官实现信息传达，设计版面上各种元素间的组织与构架，为的是形成视觉感官刺激和心理暗示，构成迅速有效准确的信息传递，实现沟通交流。因此，设计是一个有目的有计划地将内容、概念等信息转变为视觉符号的创造过程。符号学研究者罗兰•巴尔特指出，符号学永远不会设想出最后所指的所在，因为任何文化的复合都使我们面临着无限的隐喻之链［２］（Ｐ３３）。汉字符号的所指包含形象及超越形象的多层次多方位信息和内容，具有复叠、丰富的意义，为现代平面设计提供了发挥创想和无限变化的可能［３］（Ｐ３６），设计中的汉字不仅可用来描述形貌表示特征，还可依据当下人们一些共同的语言基础及文化、情感认同，融入设计者主观意念及目的，通过对汉字字形施以正反、上下、大小、动静、刚柔、虚实之变化，或以字形与其他图形置换组合，甚至人为设置败笔、阅读障碍，通过变化视觉形象，使原有汉字的符号意义得以延伸、拓展甚至演变，以有意味的形式去实现设计主题。另外，汉字中的合体字，还可拆解成数个具有独立意义的字象，引发人多向联想，形成可供灵活选择表达符号意义的可能。２００８年中国申奥标志图形中，我们不仅可识别出“京”字，舞动太极的人、吉祥如意的中国结、奥运五环的形象均依稀可见，设计在变化的字形中注入多种意象，突破“京”字原有符号所指，延伸出新的意义和价值，体育运动与奥运精神，传统文化与开放胸怀，民族与世界融和等精神意蕴多方位地展示出来。余秉楠先生设计的招贴画《家》，以汉字“家”为画面形象，用台湾地形替换了“家”字笔画的最后一捺，使该字原有的符号意义得以延展深化，巧妙地传达了大陆台湾本为一家的设计主题。平面设计的关键是在创造视觉符号过程中，突破一般化所指，赋予符号新颖的内容信息。汉字作为我们民族文化标志之一，是设计中必不可少的具有本土文化特征的表现元素，更有价值的是古老汉字的符号所指具有灵活、多意、包容、再生的潜质，其他因素的复合融入能使汉字原有符号意义延伸拓展，衍生出新的解读，为当今设计中信息传达的施展突破提供了广阔空间。
二、汉字造字智慧与设计思维
汉字通过笔画的组合构架就使人明白了字里行间的意思，这种文字符号的形成和产生中包藏着独特的智慧。汉字创造有“六书”一说，即象形、指事、会意、形声、转注和假借。前四项称四体，现在普遍认为是造字法，为汉字构成的本质因素，后两种是用字法。象形，“画成其物，随体诘詘”。“体”是物体，形体，“诘诎”是曲折，即照物体曲折依样画出。如山（），月（）。象形并非对事物的真实描绘，而运用形象思维从原始物象中提炼概括出具有一般性共同特征的感性字象，具有概念指定意义。指事，“视而可识，察而见意”。以具体形象来表示某一概念。如人在上即“上”（），人在下即“下”（），刀口加方位指向即“刃”（）。抽象概念形象化，贴切生动易懂。会意，“比类合谊，以见指撝”。“比类”是把意义相关的几个字拼合成一个字，“合谊”是说把它们的意义联合起来，“指撝”是指向要表达的新意思。如一只手放在树上即“采”，屋内有女人即“安”，一颗心放在屋与碗之间，有吃有住，即安寍的“寍”。少女为“妙”，青春少女面若桃花、肤如凝脂，窈窕婀娜，腼腆灵秀……万般美好皆由一“妙”字传达。会意是造字者基于对生活的感悟、认识理解，将不同或相同字形组构，借助联想、象征、暗示和隐喻，让识读者理会其中的无穷蕴意及回味，实现字意的转换再生。形声，“以事为名，取譬相成，取声相似”。兼有形与声。如“菜”以草为形，以采为声，“江”以水为形，以工为声，“工”亦有“江”直如“杠”之意。这里形符传递事物属性，声符表声也表意。通过叠合形符声符，引发意会和联想，传递出抒情的意象。汉字造字方法中包含丰富灵活的设计智慧，其中有观察、摹形、情感、想象、象征、暗喻、整体妙悟等感性思维［４］（Ｐ１８７），也有目的性、理性的分析、概括与提炼，还有实现信息传达所使用的灵活有效的组织构形方法，如位置变化、组装拼接、交融变换等。现代平面设计中摄影、计算机的大量应用，制造了许多模拟的视觉逼真，具象表现虽有指向明确、冲击力强、可瞬间引发关注的优势，却易堵塞接受者思维空间，直白的不留余地，难以引发丰富流动的意向联想和审美情感，通过触动与人主体精神、心理内涵相关联的东西，获得长久的回味和记忆。今天，再度审视汉字，我们发现，汉字是客观物象与主观情思的结合物，其“象”有尽，“意”无穷，汉字虽不脱离形象性，但汉字字意绝非是简单的字与字之间的形象相加，而是超越“象”之上形意重叠的全新整体，它通过视觉感官刺激和心理暗示实现物象、概念、情态、思想、意趣的传递，赋予人启示和想象的空间，是用简单符号表达丰富思想信息的经典。汉字这种传递信息的方式特点源于其内在的创造思维和智慧，他们虽是隐性的深层的，却能以潜移默化的方式对现代设计思维产生深刻持久的影响。赵京津、马煜为科技类图书《助听器》所做的封面设计，把音箱喇叭形象融入渐变的蓝色，图面形状如静静水面泛起的涟漪，又如声波的向外扩散，平凡物象中注入象征隐喻，形意叠合之“象”引发了读者对书籍从形式到内容、从具象到抽象，从科学性到文学性多层思考。香港著名设计师靳埭强针对朝鲜半岛问题的政治海报中，以“韩”“朝”共用偏旁，“韦”“月”南辕北辙背道而驰的字形组合，形象地表达朝韩之争，也让受众体味了“本是同根生，相煎何太急”的叹息之情。作者用“会意”的思维方式，灵活地联合组构汉字偏旁，成功地传达了设计主题，获得受众共鸣。这些作品中，汉字的价值不仅仅是可视元素，汉字的设计智慧也被吸纳融入创作表现的思考过程中。今天的平面设计者通过对汉字悉心揣摩，会发现了有别于其他设计文化的思维角度和方法。如何舍形而欲影，遗貌而取神；如何不拘泥于自然，大胆想象；如何调动各种因素形成富有创造性的意念；如何变化组合表现，再生新天地……汉字的造字智慧对拓展平面设计思维，丰富表现手段，启示境界的无限想象大有用武之地。
三、汉字形式美与设计形式构建
许慎《说文解字》中有“颉首四目，通与神明，仰视奎星圆曲之势，俯察龟文鸟迹之象，博采众美，合而为字。”的描述。汉字创造原本就包含“美”的表达。当造字者把主客观结合起来，将自然规律提炼升华为理性规律用于文字时，对形式美的运用就出现了。最早的象形文字如大（）郭（）齐（）高（）等字，形状对称，端庄整齐、稳定大方。它们外形高宽比均为５：８，正是艺术形式美中黄金分割最佳比例，今天黄金比仍在广告、书刊、邮票、室内装潢等各类设计中频繁使用。子（）孙（）育（）好（）这类字无规整外形，笔划左右上下均不等，形态多变，生动活泼又不失量感均衡。一些具有运动内涵的文字，如气（）云（）雨（）雷（），线条流畅、灵活自如，程式化造型中蕴涵生动流畅的气势，极富节奏感、韵律感。汉字发展至书法，文字便超越了符号特性，成为表达艺术美感的介质。观者纵是全然不解字义，也可从线条、墨色、布局、构造中获得审美愉悦。书法之线，美在粗细转折，形态各异；书法之墨色，美在浓、淡、枯、湿、干，千变万化，营造着层次分明、虚实相生独特的黑白意境；书法之结构，美在均衡、比例、和谐、节奏、虚实；书法之章法，美在气韵生动，通体和谐［５］（Ｐ７５）。观赏书法大家的作品，我们会发现相同笔画有曲直之变，相同偏旁有宽窄之分，相同的文字千姿百态。书法作品中每个字在结构上长短悬殊、宽窄各异、大小不一，但纵观整篇文字，却又顾盼呼应，神韵相接，布局疏密相宜，字里行间笔势流畅，气韵贯通，既有点划局部细节的精到对比，又有整体章法之和谐，达到真正的“和而不同”。此外，书法艺术还表现了生命的“鲜活与个性”之美，从书法风格的“平和含蓄”“厚重质朴”“自由豪放”中人们可读出时代风貌、品格气质、修养阅历等。书法对我国各艺术门类对百姓生活都有着极其深远的影响，林语堂先生认为书法给了中国百姓以基本的美学，中国人就是通过书法才学会线条和形体的基本概念。书法以抽象元素在平面上构建视觉形象，它与平面设计更有异曲同工之妙。书法中线条的构架规律如“上紧下松”“左紧右松”，基本的形式感如对比统一、韵律节奏，整体的章法如气韵、意向、动势、个性等等美感特质均与平面设计相通。今天，经历了盲从、模仿的中国设计界，越来越意识到表现本民族审美文化的重要性。汉字形式中包含了中华民族基本美学观念，汉字艺术美的浸润，可训练出设计者对各种美质的欣赏力，如线条的遒劲、洒脱、舒和、优雅、谨严，形式的端庄、雄伟、隽永、匀称、和谐、甚至是怪拙，这些都是设计者探索民族设计语言，构建符合本土大众审美需求的设计作品时必不可少的素养和基础。在近年的一些设计作品里，浓郁的、中国味儿的美处处可见。书法字体的直接运用，版面表现上的笔断气不断，书籍设计中的页断意连，整体呼应［６］（Ｐ１２６），设计呈现的“画外之意，韵外之致”，都让我们感受了汉字形式艺术对设计美感潜移默化地浸润及影响。可以说，汉字艺术美启迪了设计师创造组构抽象元素，传递独特的个性和感知，帮助设计师触类旁通，更好把握形式规律，构建趣味十足、缤纷有序的平面世界，在促使平面设计回归本土文化审美意识的过程中起到积极的作用。
四、结语
全球化背景下，大量外来文化涌入国门，交流与吸纳无疑会推动自身文化的更新发展。然而，我们更需要以健康、自信、高阔的眼光来审视自己文化，继承发扬其精粹，这是人类对文化多元化的需求，对精神财富共享的需求，更是一种塑造自我，积极主动参与世界对话的有效方略。汉字以音感耳，以形感目，以义感心，形意叠合的汉字不仅是现代设计中灵活弹性的构成要素，也是视觉艺术设计的宝鉴，平面设计创作中，运用汉字形象，延展其符号意义，汲取其设计智慧、借鉴其美学特征，“纳古法于新意之中，出新法与古意之外”，有助于设计师走出盲从，在保持自我状态中吸纳更新，形成本土设计语言，展示民族独有神韵，获得本土受众默契共鸣及他人的喜爱尊重。
参考文献：
［１］徐恒醇．设计美学［Ｍ］．北京：清华大学出版社，２００６．
［２］（法）罗兰•巴尔特．符号学原理［Ｍ］．李幼蒸，译．北京：中国人民大学出版社，２００８．
［３］李丛芹．汉字与中国设计［Ｍ］．北京：荣宝斋出版社，２００７．
［４］周至禹．思维与设计［Ｍ］．北京：北京大学出版社，２００７．
［５］王令中．视觉艺术心里［Ｍ］．北京：人民美术出版，２００５．
［６］吕敬人．书籍设计［Ｍ］．北京：中国青年出版社，２００９．
作者：孙晓玲 单位：合肥师范学院 艺术传媒学院
免费论文网友情提示：本网站所有内容为共享上传提供，不涉及任何商业利益，本站对此不承担任何保证责任！
Copyright © www.csmayi.cn Corporation, All Rights Reserved 共享时代 共享你我他 版权所有